среда, 29 ноября 2017 г.

Noize MC - 2015 - #МэйкСамНойз CDS

Noize MC
#МэйкСамНойз CDS
2015
Россия
2015, СамИздат
18:01
Rap

  1. #МэйкСамНойз (Single Edit)
  2. #МэйкСамНойз (Acoustic Version)
  3. #МэйкСамНойз (Live in Minsk)
  4. #МэйкСамНойз (Instrumental)
  5. #МэйкСамНойз (Acapella)

Я дядька сильно далёкий от отечественной рэп-сцены, но раз уж ко мне прибился этот диск, то я пару слов за него черкну, а если где ошибусь, то можете не поправлять - мне похуй.
В начале 2015 года Алексеев разорвал контракт со своим лейблом и ушел на вольные пашни. Добби получил свой носок, всё такое. Вышедший в том же году сборник с переделками всякого своего старья под названием “Кустик” Нойз таки пристроил на какой-то мэйджор, а вот этот сингл выпустил самиздатовским методом. Сомневаюсь, что это было сделано для зарабатывания множества денег, а скорее для того, чтобы просто опробовать такую схему распространения. Судя по тому, что вышедший через год полнометражник “Царь горы” издавался по такой же схеме, то этот тест-драйв был признан успешным.
Презентовали сингл на концерте в Питере, 1 ноября 2015 года. Тогда же и начались продажи диска. Первоначально мелькала инфа, что сингл будет продаваться только на концертах, но исходила эта мулька от Нойза или это горе-журналюги додумали, мне неведомо. Но сингл достаточно быстро появился в продаже и на официальном сайте Нойза, а потом и в других магазинах. Мне вот этот сингл впарили чуть ли не на сдачу в каком-то магазине, по цене чуть дороже пачки сигарет.
Оформление. Шестиполосный дигислив, полностью черно-белый. С одной стороны - обложка, треклист и фотка группы, с другой стороны - текст песни “#МэйкСамНойз”, и карман с вырубкой для диска. В пресс-релизе был обещан подарок каждому купившему сингл - они там действительно есть, но лучше бы и не было. К подаркам относится наклейка с надписью “#МэйкСамНойз” и белый медиатор с символикой группы. А теперь о грустном - этот ебанный медиатор засунут в карман вместе с диском, и он изрядно поцарапал диск. Хорошо хоть, что только по краям и на чтении это не сказалось. Так что вот - в гробу я видал такие подарки.
Слушаем. На диске записана одна песня. В пяти вариантах.
Single Edit. Песня “#МэйкСамНойз” вошла через год на альбом “Царь горы”. Этот альбом я не слышал, так что какие отличия этой версии от альбомной, сказать не могу. По продолжительности одинаковые, но мало ли, что там могли изменить. По музыке - стандартная жвачка последних лет имени Нойза, в которой подобие мелодии нужно еще постараться услышать - настолько всё убито разнообразными звуковыми/шумовыми эффектами. Может когда еще гражданин поймет, что не надо, сука, в песню вкрячивать все имеющиеся на компе звуковые эффекты? Текст - тоже стандартный. О процессе создания песни, “от идеи до результата”. Это раньше тексты были интересные, а теперь они стали профессиональными. И между этими двумя формулировками знак равенства хрен поставишь.
Acoustic Version. Гитара и битбокс. Мнение мое остается неизменным уже много лет - если выкосить всех битбоксеров на планете, то мировой музыке это не то что не повредит, а еще и на пользу пойдет. Так что этот вариант сходу проматывается.
Live in Minsk. По музыке смесь сингловой и акустической версий. И с уменьшенным количеством разнообразных шумов. Грубо говоря, что-то похожее на музыку с “Последнего альбома”. Самая адекватная версия - если бы в студии не решили убить песню шумами, а записали бы что-то типа этого - получилась бы нормальная песня.
Последние два трека - это Single Edit разделенный пополам. Четвертый треком идет минусовка Single Edit, пятый - отдельно вокал из нее же.
Итого. А нормальный сингл. Буквально на примере одной песни наглядно показал, почему я перестал слушать Нойза. Потенциально хорошие песни просто уродуются в студии. Чуваку просто нужен во время записи кто-нибудь рядом, кто будет говорить: “Довольно, завязывай с шумами, песня и так уже заебись звучит, хватит ее насиловать”.

5 / 10

KYPCK - 2011 - Ниже

KYPCK
Ниже
2011
Финляндия
2011, Fono FO846CD
57:23
Doom Metal

  1. Гифарус
  2. После
  3. Аллея Сталина
  4. Чужой
  5. Фелица
  6. Разрыв
  7. Бурлаки на Волге
  8. Бардак
  9. Товарищам
  10. Вальс смерти

Второй альбом Kypck начали записывать в конце 2009 года. За прошедшие с момента выхода дебютного альбома Kypck был группой Шредингера - она вроде и была, а вроде и не очень. За все время был дан десяток концертов, а большую часть времени музыканты провели по сторонним командам. Но вот, накопили материал - в написании новых песен опять принимали все участники группы, с количественным перекосом в сторону Лоппаки - и собрались снова.
В январе 2010 года альбом был записан. Но группу подвел лейбл. Лейбл UHO Productions, выпустивший дебютник, дышал на ладан. Там уже корячилось банкротство и все такое, но какое-то время лейбл любил группе мозги, что вот-вот всё наладится и альбом они выпустят. В июле стало понятно, что UHO скорее мертв, чем наоборот, и Kypck начали искать новый лейбл. И не нашли его. Причины неизвестны, но если учесть, что в Финляндии спокойно выпускают и более андеграундные вещи, то скорее всего роль сыграли финансовые требования Хийли.
В результате, для выпуска альбома Хийли Хийлесмаа организовывает какой-то суб-лейбл под названием Yellow House Recordings (в честь своей же одноименной студии, получилась шарашкина контора, сдохшая после пары релизов). И дистрибьюцию берет на себя фирма Playground Music Bam. В Финляндии-то они альбом издали, но если по поводу дебютника удалось договориться с Century Media, и альбом издавался по всему миру, то в случае с “Ниже” всё так и ограничилось территорией Финки. И России. Потому что фирма “Фоно”, издававшая у нас “Черно”, не прошла мимо “Ниже” и заключила договор с Yellow House. Так что у нас альбом вышел практически одновременно с Финляндией.
Альбом попал во вторую десятку финских чартов, но для попадания в эти чарты достаточно, чтобы все одноклассники музыкантов по диску купили, а мировых продаж не было никаких. Хийлесмаа такой уход в андеграунд совсем не порадовал, и через некоторое время после выхода “Ниже” он из группы свалил. А группе для выпуска следующего альбома снова пришлось искать новый лейбл. Но о третьем альбоме как-нибудь в другой раз, а пока - “Ниже”, второй альбом Kypck, вышедший 9 февраля 2011 года.
Оформление. Восьмипанельный диджипак. На диджипаке напечатан треклист, состав и информация о записи (всё на двух языках). Остальное пространство украшено жутковатыми фотографиями московского метро. Также фотками подземки украшен и весь двенадцатистраничный буклет. Еще в буклете напечатаны тексты всех песен, на русском и их переводы на английский.
Слушаем. Если говорить о хитовости альбома - если к думу вообще можно применить такое понятие как хитовость - так вот, хитовости стало меньше. Стало больше классической кандльмассовщины, с продолжительными спокойными частями и еще более продолжительной однообразной пилежкой на гитаре. По мотивам первого альбома здесь только несколько песен - “Аллея Сталина” (главный хит), “Фелица” и “Бурлаки на Волге”. “Товарищам” слеплена по лекалам “Демона”. Остальное - более классический дум. Две монументальные вещицы - “После” и “Чужой”. Остальное греет меньше, но слушабельное. А, да, Эркки стал немного лучше по русски петь.
При этом не сказать, что “Ниже” хуже чем “Черно”. Нет. Просто “Черно” можно было послушать и людям, далеким от дума. А “Ниже” это сугубо для любителей медленных монотонных барабанов, перегруженного баса и чередования кусков с тяжелой гитарой, кусков с мелодичной гитарой или кусков вообще без гитары. Я из тех, кому такая музыка нравится, но нельзя не признать, что аудиторию группа сама себе чуть сузила.

8 / 10

Deep Purple - 1996 - California Jamming - Live 1974

Deep Purple
California Jamming - Live 1974
1996
Англия
EMI Records 5099924308328 - Gala Records
73:36
Hard Rock

  1. Burn
  2. Might Just Take Your Life
  3. Mistreated
  4. Smoke on the Water
  5. You Fool No One / The Mule
  6. Space Truckin’

Бывают концерты больше легендарные, чем интересные. California Jamming вот легендарный концерт. Вот только остался он в истории не из-за выдающихся музыкальных событий, а сугубо из-за перфоманса Блэкмора.
Итак, 6 апреля 1974 года. Мелкий городок Онтэрио в Калифорнии. Фестиваль California Jam. По разным данным, от 200 до 400 тысяч народу. Хэдлайнеры - Emerson, Lake & Palmer. Перед ними должен выступать Deep Purple. И вот тут Ричи, которому оставалось примерно с год в составе Пёпл, захотелось повыебываться. Сначала Блэкмор заявляет, что выступать он будет на закате, чтобы было красиво. Ну а то, что до заката еще времени до хрена, его особо не волнует. Огромная толпа фанатов, в отсутствии хоть кого-нибудь на сцене, развлекает себя сама.
Затем концерт. Во время концерта Ричи устраивает цирк с конями - ломает гитару, играет на другой гитаре ногой, пытается разбить камеру телевизионщику, кидается в зал остатками гитары, скидывает со сцены мониторы и усилки. (Еще там на сцене загорелся усилок, но тут версии разные - то ли это совпадение, то ли его облили какой-то горючкой.) Развлекается. А после концерта группа по быстрому сваливает оттуда на вертолете, пока их не приняли менты. Из-за того, что Пёплы протянули с концертом, Emerson, Lake & Palmer не дают сыграть полный сет, и они играют усеченную программу на 40 минут. Да, и весь этот бардак показывают в прямом эфире по телевидению.
А с годами это стало называться “знаменитым концертом DP в Калифорнии”. Не, ну а что? “Space Truckin’” в сотый раз живьем послушать - неинтересно, а вот выкрутасы Ричи в памяти осели.
В 70-х концерт несколько раз показали по телевидению. В начале 80-х выпустили на VHS (еще даже успели его выпустить на мертворожденном Бетамаксе, а в Японии на модном LaserDisc). В 1996 году EMI издает этот концерт на CD. В 2000 - на ДВД. В 2003 году переиздают на CD, подправив звук и добавив одну песню, “Lay Down, Stay Down”, ранее отсутствующую на всех релизах. В 2005 году переиздают на ДВД, с добавленной песней. А в 2016 году появляется издание и на BluRay. При этом у концерта еще регулярно меняли названия - обыгрывались слова “Live” и “California”, иногда добавляли что-то про 1974 год - и разных названий было не меньше десятка.
В России видеовариант концерта официально не издавался, а вот на CD он выходил. Выпустила CD Gala Records. В каком году - не знаю, но они выпустили реплику английского издания 1996 года, соответственно еще без “Lay Down, Stay Down”. Издание от Gala я и купил.
Оформление. Джевел. Буклет на шестнадцать страниц. В буклете старые афиши и фотографии и большая статья о истории группы в 1974 году и об этом концерте. Инлей белый, на заднике треклист, состав и несколько слов о концерте.
Слушаем. На сцене Mark 3, совсем недавно выпустивший альбом “Burn”. Из этого факта есть два следствия. Первое - упор в сетлисте сделан именно на “Burn”, четыре песни из шести прозвучавших именно с этого альбома. Второе - на вокале Дэвид Ковердэйл, и это из доступных записей первая живая запись с ним. И лично для себя я отметил такую вещь - мне не фига не нравится, как поёт вживую Ковердейл. Чувак со своими блюзовыми интонациями нормально вписывает в песни типа Mistreated, но вот остальное - кошмар. Именно из-за Ковердейла Smoke on the Water, например, с этого диска слушать невозможно. Интересно послушать только You Fool No One (переходящую в The Mule) с обязательными соло от участников коллектива - остальное не цепляет.
Качество звука на трояк. Не слишком чистая запись, отмикшированная глухим звукопером. Особо бесят клавиши - они существуют на записи будто отдельно от прочих инструментов, и звучат настолько высоко, что периодически начинают взвизгивать. Экзерсисы Блэкмора здесь звучат в самом конце, и потому последние минут десять Space Truckin’ лучше и не слушать - без видеоряда впечатление не производит, а к музыке это имеет весьма отдаленное отношение.
Итого. Еще один “легендарный” концерт оказался пшиком. Обычное исполнение обычных песен минус неважнецкое качество звука. В плюс только историчность момента - все ж таки первая из сохранившихся живых записей с Ковердейлом.

5 / 10

вторник, 28 ноября 2017 г.

Грант Моррисон - 2008 - Все звезды. Супермен

Грант Моррисон - Все звезды. Супермен
Grant Morrison - All-Star Superman
2008

У великих героев и смерть должна быть великая. Или хотя бы долгая. В этой вот книге Супермен умирает целый год. Достаточно долго?
Свое видение, чтобы он хочет сделать с Суперменом, у Гранта Моррисона появилось еще в 90-е. Он даже записал и структурировал свои мысли по этому поводу, и связался с DC. DC талантливого автора выслушали и идеи его зарубили - у издательства в 90-е про Супермена только три сольные серии выходили, не считая гостевого участия героя во всевозможных Лигах, и наработки “молодого и талантливого” Моррисона им были не нужны.

Прошло несколько лет. Моррисон ушел от Марвел, выпустил несколько удачных серий в Vertigo и в 2005 году его позвали в DC. Моррисону всучили на литераторствование несколько серий, и, в том числе, вспомнили и о Супермене. Дело в том, что DC решило открыть новую серию - All-Star. Если вкратце то, это должны быть олд-скульные неканонические лимитки об известных супергероях, написанные известными авторами. Отсылки к золотому/серебряному веку приветствовались, а какие-либо пересечения с текущими сериями запрещались. В общем, такой заповедник для совсем уж конченных олдфагов или же наоборот, полных нубов.
Серий в All-Star запустили две. В середине 2005 года стартовала серия о том самом Бэтмене от того самого Фрэнка Миллера. А в конце 2005 года начали издавать серию о Супермене имени Моррисона. Еще одним отличием этой серии от стандартных серий DC была нерегулярность выхода новых выпусков. У издательства ведь обычно серии ежемесячные (или там раз в два месяца), а “Все звезды” выходили, похоже, по мере готовности. Январь-Февраль-Май-Июль-Сентябрь 2006 - Март-Июнь 2007, и так далее - вообще всё бессистемно. В результате последний год жизни Супермена растянулся на три года реальных, и серия закончилась только в конце 2008 года, когда вышел заключительный, двенадцатый, выпуск. А в 2010 году вышло “Абсолютное” издание комикса - все двенадцать выпусков под одной обложкой. Именно “Абсолютное” издание и послужило образцом для издания комикса на русском, силами “Азбуки”, в 2015 году.

Весь комикс нарисован в одно лицо художником Фрэнком Куайтли. Моррисон прямо перед этим Суперменом работал с Куайтли над серией “НАС3” для Vertigo, и продолжил сотрудничество с ним в DC. Эта парочка позже сделает еще несколько совместных работ. Рисунок получился нормальным, но без изысков. Ровный, без излишков детализации - слабые задники и прекрасные персонажи. Особенно понравился новый образ Кларка Кента (когда он не играется в Супермена) - толстый неуклюжий увалень. Но тот же “НАС3” Куайтли нарисовал в разы лучше.
Один из планов Лекса Лютора достигает цели. Супермен облучен, Супермен умирает, Супермену осталось жить только год. Вот про этот самый последний год Супермена книга и рассказывает. Супермен потихоньку прощается с родными, совершает последние подвиги (в книге открытым текстом пишут про аналогию с двенадцатью подвигами Геракла). Готовится, так сказать.

На бумаге, тезисно, идея выглядит очень привлекательно. В реальности комикс слегка разочаровывает. Смотрите. Один выпуск Супермен облучается. Два выпуска развлекает Лоис Лейн (бьется с подземноящерами и общается с Самсоном и Атласом). На один выпуск становится плохим и ему вправляет мозги Джимми Ольсен. Выпуск проводит в образе Кента, беря интервью у Лекса Лютора в тюрьме. Еще один выпуск потрачен на общение с кучей других Суперменов слетевшихся в Смолвиль из разных времен. Два выпуска убиты на разборки с Биззаро (унылое говно). Выпуск на разборки с еще двумя “самыми последними выходцами с Криптона” - безумной парочкой, пытающейся перекроить Землю под себя. Выпуск на проблемы Кандора - это который город в бутылке, хранящейся у Бэтмена. И последние два выпуска - снова Лекс Лютор, в очередной раз сбежавший из тюрьмы.

Я к чему всё это так подробно - куцая какая-то история получилась. Объем в страницах есть, а глубины нет. Я понимаю, что Моррисон здесь передает алаверды золотому веку, но, блин, скучно же. (“Азбука” в конце книги разместила обильные многостраничные комментарии с описанием Моррисоновских отсылок, но даже они есть капля в море всего того, на что ссылается Моррисон в книге.) Кроме Лютора и врагов-то у Супермена тут толком нет. Убить такой томину и не свести Супермена в последней схватке с каким-нибудь Дарксайдом, Брейниаком, Анти-Монитором, Думсдеем или хотя бы с генералом Зодом? Вместо этого Моррисон заставляет Супермена рефлексировать и распыляться на всякую ерунду. Половину выпусков из книги выкини - и книга ничего от этого не потеряет.
Итого. Красивый, но слегка скучный комикс.

После окончания серий Моррисона и Миллера All-Star была закрыта. Что-то боссам DC в ней не понравилось (кроме продаж ничего на ум не приходит). Впрочем, уже в 2010 году была запущена новая серия схожей тематики - “Земля-1”, неканонические ориджины известных супергероев от известных авторов. Начали ее, что характерно, истории о всё тех же Бэтмене и Супермене.

7 / 10

2015, Азбука
Графические романы
320 стр., твердая обложка
Формат:  70x108/16 (170x260 мм)
Тираж: 8000 экз.

ISBN: 978-5-389-07467-5

понедельник, 27 ноября 2017 г.

Джеймс Хэдли Чейз - 1946 - Опаснее мужчины

Джеймс Хэдли Чейз - Опаснее мужчины
James Hadley Chase - More Deadly Than the Male
1946
Англия
Детектив
2013, Центрполиграф
Серия “Коллекция избранных романов Дж. Х. Чейза”, выпуск 3
1248 стр. (в составе сборника), твердая обложка
Формат:  60x90/16 (145x215 мм)
Тираж: 2000 экз.
ISBN: 978-5-227-04124-1


Одиннадцатый роман Чейза.
Издавался на русском под названием “Скорее мертвый, чем живой”. С начала нулевых Центрполиграф ввел в обиход новое название, “Опаснее мужчин”, и с тех издаёт роман только под этим названием.
Во второй половине 40-х Чейз решил написать роман, действие которого происходит в родной Англии. Поскольку псевдоним “Чейз” уже был достаточно известен как автор “американских” детективов, то для своего эксперимента Раймонд взял новый псевдоним, Эмброуз Грант. “Опаснее мужчины” стал единственным романом, опубликованным под этим псевдонимом - дальше Раймонд сосредоточился на псевдонимах Чейз и Маршалл.
“Опаснее мужчины” вышел в Англии в 1947 году. За последующие два года его несколько раз переиздали в разных странах мира (та обложка, что вверху поста - от канадского издания), после чего о нем забыли. Пока в 1960 году Раймонд не рассекретил псевдоним Грант, а дальше последовали многочисленные переиздания романа под тем же названием и под псевдонимом Чейз.
Перенос действия книги на Альбион скорее рекламный ход, чем необходимость. Потому как Чейз написал свой очередной “американский роман”, а всё “английское” в нем - названия улиц и валюты. И даже несмотря на то, что теоретически действие происходит в послевоенном Лондоне в повествовании это никак не отражено. Война вообще упоминается за весь роман один раз, и то Первая мировая, как объяснение откуда у Джорджа взялся пистолет. По ощущениям - роман был написан еще до войны, и написан он был про Америку. И по просьбе издателя Чейз в последний момент поменял в тексте Бродвей на Пикадилли, чтобы роман было проще продать английским читателям.
Стилистически это нуар. Роковая женщина втягивает героя в преступления, с трагичным финалом. Бары, сигареты, двойные виски, мельтешащие на заднем плане гангстеры и полицейские. Вот только, учитывая тягу Чейза к неудачникам на позициях героев, нуарчик получился достаточно хиленьким.
Главгерой, Джордж Фразер - безденежный неудачник, зарабатывающий на жизнь продажей энциклопедий. Человечек живет в мире собственных фантазий, в которых он неимоверно крут и его боятся Аль Капоне и Джон Диллинджер. Этими сказками он щедро делится с окружающими, рассказывая небылицы, что в Америке он работал с самыми выдающимися гангстерами, а в Англии просто вынужден отсиживаться какое-то время. В какой-то момент мир его фантазий и реальность пересекаются - он знакомится с выходцем из криминальных кругов Брантом и его сестрой Корой. И не замечает, как его потихоньку втягивают в преступление.
Фразер - полный неудачник, и читать про его ничтожную жизнь не так уж и интересно. Кора - femme fatale только в глазах Фразера, а на самом деле она не очень умная шлюха. И вот эту пару Чейз делает главными героями своего нуара. Понятно, что получается хреново.
Роман очень долго раскачивается. То есть читатели уже давно поняли куда клонят Брант и Кори, и только Фразер еще тупит. Ограбление и убийство, ради которых напрягался Брант, происходят, когда две трети романа останутся позади. После этого Фразер перерождается, из ниоткуда появляются характер, сноровка и навыки. Но. Все его преступления Чейз будто нарочно оставляет за кадром (ограбление банка, которому Чейз при желании мог бы целый роман посвятить, здесь описывается парой скупых абзацев), сосредоточиваясь на отношениях Фразера и Коры. Которых на самом деле и нет. То есть весь роман сводится к тому, как Фразер наворотил дел ради бабы, которая для всех доступна по сходному прайсу, а ему так и не дала.
Финал типичный и закономерный для жанра. Чейз, написавший весь роман как под копирку с более интересных представителей жанра, и в финале не стал изобретать велосипедов, пройдя той же тропинкой, что и прочие нуарщики.
Итого. Шаблонный нуар, с непривлекательными персонажами.

4 / 10

воскресенье, 26 ноября 2017 г.

Грант Моррисон - 2005 - НАС3

Грант Моррисон - НАС3
Grant Morrison - WE3
2005

“НАС3” был создан Моррисоном в период его передышки от больших серий. В 2004 году Моррисон ушел из Марвел, написал несколько мини-серий для Vertigo, и в 2005 году ушел заниматься глобальным перепахиванием вселенной DC. Созданных в это межсезонье мини-серии для Vertigo было три. Две из них, Seaguy и Vimanarama, на русском пока не выходили, а вот “WE3” на русском вышла в 2016 году силами “Азбуки”.
“WE3” (хитромудрое сокращение от “Animal Weapon 3”, в русском переводе превратившееся в “НАС3” - “Новейшие Анималистические Системы 3”) - мини-серия из трех выпусков, выходившая с августа 2004 года по январь 2005 года (выпуск раз в два месяца). Летом 2005 года эти выпуски вышли под одной обложкой (софт на 104 страницы). В августе 2011 года вышло делюкс издание в харде. В делюксе, помимо комментариев Моррисона и Куайтли, а также всяких набросков и эскизов, были добавлены 10 страниц в сам комикс - первого издания я не видел, так что какие страниц добавлены в новом издании, и играют они хоть какую-то роль, сказать не могу. Получилась книга на 144 страницы. В феврале 2014 года вышла книга "WE3 New Edition”, но она полностью совпадает по содержанию с делюксом, просто обложка чуть другая и издана в софте. Русское издание от “Азбуки” повторяет делюкс 2011 года.

Нарисовал комикс Фрэнк Куайтли, давний напарник Моррисона, с которым он работал с середины 90-х. Ранние их совместные работы не так известны, но затем Моррисон протащил Куайтли в DC, где они на пару развернулись. К их совместным работам относятся разнообразные Бэтмены, Лиги и главное совместное достижение - лимитка “Супермен. Все звезды”.
Так. Чего Моррисон наворотил здесь. Большие, нашпигованные вооружением роботы, управляемые сидящим внутри зверьком. Ба, да это же меха. Генетические эксперименты над животными - где-то я такое уже слышал. Списывание в утиль геннодопиленных подопытных при появлении следующего, еще более навороченного, поколения - будто снова фильм “Солдат” с Куртом Расселом посмотрел. И, наконец, зверушки, ищущие “дом” - это так совсем архетип, еще со времен “Каштанки”. Ничто не ново.
Американские военные проводят исследования по применению животных в военных целях. Короче, берется животина, сажается в меху. Меха снабжается самым разным оружием, включая ракеты “земля - воздух”. Животным вправляют мозги, чтобы они понимали что к чему, и отправляют насаждать демократию американского образца. НАС3 - это трое животных: собака, кот и кролик. Сколько-то времени они сражаются на благо Америки, а потом их решают утилизировать, потому как разработали более совершенную систему НАС4. Добрая тетя доктор, которая занималась НАС3, выключила свой мозг, включила чувства и выпустила НАС3 на волю. Жалко ей, мать ее, зверюшек стало. Собака, кот и кролик на воле ищут что-то абстрактное, что в их памяти сохранилось как просто непонятное слово “дом”. А военные пытаются зверей перехватить и убить.

Короче, это трэш. Чистый, незамутненный трэшак. С зияющими дырами в сценарии и обилием крови. И кишок. И еще кишок. Больше кишок для бога кишок. Звери в экзоскелетах - нахер звери там вообще нужны, если военные легко управляют боевой машиной с пульта. Чего, дроны уже не в моде? Домашние животные, похищенные военными для участие в экспериментах. Чего, для участия в миллиардном военном эксперименте в питомнике животину уже купить недостаточно? Зато этот ход позволил Моррисону разместить на трех обложках оригинальных выпусков объявления типа “Потерялся кролик Пират”, написанные детским почерком. Трогательная слезодавилка, но лучше не вдумываться. Команда зверей, вернувшихся с задания, на базе находится в бронекостюмах, снабженных полным боекомплектом. Даже после того, как было принято решение пускать зверей в расход, их никто не разоружил. А, ну да, как бы они потом по сценарию устраивали бы геноцид американской армии. Чтобы животные не молча бегали весь комикс, добрые военные снабдили их речью (кстати, прикольно читать их односложные диалоги из обрывков слов). Опустим момент, что кролик заговорил на английском, но зачем вообще боевой машине речь? И так далее.
Первый выпуск - знакомство с персонажами и их побег. Второй - побоище, учиненное маленькими пушистиками американской армии. Третий - битва с НАС4 (ну, а как же без этого) и хэппи-энд. И всё бы это было из разряда прочитать и забыть, если бы не одно но. Рисунок.

Рисунок здесь просто потрясающий. Куайтли создал прекрасный рисунок. Такой, что драйв буквально брызжет с каждой страницы. Листаешь книжку, а такое ощущение будто навороченный блокбастер смотришь. Уничтожение Герреры в начале, побоище с солдатами в лесу, сцены на мосту, разборка с питбулем. Как говорил Траволта в “Пароль “Рыба-Меч”: “Мозги чувствуются на вкус”. Еще к плюсам рисунка можно отнести сцену побега животных из лаборатории. Она сделана в виде кадров с камер наблюдения, с специально зашумленным рисунком. Шесть страниц, по 18 кадров на страницу. Более сотни кадров, в которых действие движется крошечными шажками, создают очень неплохой саспенс.
Итого. Рисунок. Единственное, ради чего можно полистать эту книгу. А ради чего еще? Не из-за психологизма, богатого внутреннего мира героев и необычных поворотов сюжета же? Хотя если нравится, как американских военных рвут на тряпочки, то эту часть можно даже перечитать.

7 / 10

2016, Азбука
Графические романы
144 стр., твердая обложка
Формат:  60x84/8 (190x290 мм)
Тираж: 7000 экз.

ISBN: 978-5-389-12160-7

Грегори Макдональд - 1984 - Карнавал Флетча

Грегори Макдональд - Карнавал Флетча
Gregory Mcdonald - Carioca Fletch
1984

Роман “Карнавал Флетча” был переведен на русский вторым из серии о Флетче. Перевел роман Виктор Вебер, и это единственный русский перевод - роман издавался на русском с пяток раз, и всегда использовался перевод Вебера. Впервые издан на русском в 1992 году. В последний раз в 1996 году, в “Центрполиграфе”, в серии “Мастера Остросюжетного Детектива” - это вообще было последнее издание о Флетче на русском (не считая более позднего довеска о сыне Флетча). Русских издателей как-то резко перестал интересовать Ирвин Моррис. Жаль.
Не считая антологий, где роман Макдональда был один, плюс добавка от других авторов, “Карнавал Флетча” практически всегда печатался вместе с романами “Флетч” и “Сознавайтесь, Флетч”. И располагался между ними. И вот еще тогда, в 90-е, ощущался какой-то подвох. Потому как “Флетч” - это серьезный роман с малой толикой юмора, про смерть и наркотики, “Сознавайтесь, Флетч” - еще более серьезный роман, и уже практически без юмора, про убийства и антиквариат. А расположенный между ними “Карнавал Флетча” - разгильдяйские похождения алкашей. И хотя события в “Карнавале” явно происходили через небольшой промежуток времени после романа “Флетч”, получался, как сейчас принято говорить, когнитивный диссонанс.
Сейчас проще. Можно посмотреть, откуда ноги растут. Во-первых, “Карнавал” в оригинале называется “Carioca Fletch”. Кариока - это ни разу не карнавал, но Вебер когда-то решил вот так. Во-вторых, “Карнавал” был написан седьмым в серии. Макдональд после шестого романа серии, “Выбор Флетча”, не смог придумать, куда еще послать героя, и взялся писать приквелы. Седьмой роман хронологически располагался между первым и вторым романами серии. Действие восьмого и девятого романов происходило еще до событий первого романа. А в десятом и одиннадцатом романах уже действовал сын Флетча. И все эти поздние романы гораздо слабее ранних.
Сюжет. Флетч в Бразилии. Рио. Карнавал. Флетч отдыхает с новой подругой. Жизнь удалась. Но. На улице до Флетча докапывается древняя старуха и говорит Флетчу, что он является реинкарнацией ее мужа Жаниу Баррету, убитого 47 лет назад. И теперь именно Флетч должен назвать ей имя убийцы. А пока он это не сделает, то не сможет уснуть. Флетчу это всё нафиг не надо, но спать он действительно перестает. И еще в Рио приезжает Джоан Стэнуик, вдова недавно убитого Флетчем Алана Стэнуика, и у нее также есть к Флетчу вопросы.
Вводные в романе интересные - бери и расследуй, и по первым главам кажется, что вот-вот начнется детектив. И по следующим главам кажется, что вот-вот начнется детектив. И вот уже середина романа и снова кажется, что вот-вот начнется детектив. Хрен там, детектив в романе так и не начнется. Вместо этого герои будут бухать, обсуждать традиции Бразилии, снова бухать, отдыхать и веселится. Флетч шляется с местной “золотой молодежью” - чечеточниками, и их похождения сводятся к набору шуточек, типа “умереть на шлюхе” (и последующие попытки избавится от трупа) или “выспаться в гробу”. Иногда смешно, чаще нет.
Был такой роман - “Худой мужчина” Дэшила Хэммета. Там тоже герои ходили друг к другу в гости, пили и трепались. При этом вроде как это всё было в рамках расследования убийства. Вот только на детектив это было не капли не похоже. Но Хэммет в конце книги вспомнил о жанровой принадлежности, его герой волевым усилием отставил стакан в сторону и нашел убийцу. А вот Макдональд так и не перевел свой роман на рельсы детектива. У него всё решилось само собой.
Линия с Джоан Стэнуик ушла в никуда. Джоан, как выяснилась, приехала не на разборки с Флетчем, а для обретения себя. И она себя нашла в маленьком ресторанчике на побережье. В качестве посудомойки. Что касается Жаниу Баррету, то его убийца был найден, но он сам проявил себя, без следственных мероприятий со стороны Флетча.
Итого. Роман не так и плох, но в России с ним произошла накладка в части жанровой идентификации. Его у нас печатали как детектив, а читатель получал местами смешной роман про декадентствующих алкашей. Потому от текста было скорее разочарование, чем наоборот.

6 / 10